UWAGA: Nie zajmuję się rozprowadzaniem schematów do haftów.

środa, 2 listopada 2016

Jak fajnie fotografować hafty #2

Dzisiaj kolejny post z cyklu "jak fajnie fotografować hafty"<- klik do części pierwszej. Tym razem będzie słów parę o tle, rekwizytach, czyli o aranżacji sesji. Dostaję dość sporo zapytań jak to zrobić, żeby zdjęcia wychodziły jak Twoje (rumieniec na twarzy autorki) :) Dziękuję.


Aranżacja, to inaczej ułożenie ustawienie, wyeksponowanie naszej pracy tak, aby maksymalnie wydobyć z niej jej piękno. Na powodzenie naszych starań wpływ ma wiele czynników. Nie tylko te techniczne, o których mowa poniżej i w następnym odcinku tego kursu (kadr, ostrość, ustawienia w aparacie). Wiele zależy również od wyobraźni autora, od jego smaku, gustu. Nie jestem w stanie podać na tacy przepisu jak zrobić aranżację do haftu, aby wyszedł super.  Ale na końcu tego postu napiszę jak to wygląda u mnie. Myślę, że niektórym z Was, które nie wiedzą jak ugryźć ten temat, te moje wypociny mogą pomóc. Polecam również popuścić wodze fantazji:) Tymczasem zaczynamy.

3. TŁO

Temat tła w pokazywaniu postępów pracy w zasadzie mógłby nie istnieć. Bo można pokazać sam fragment haftu. Wystarczy ładnie wyeksponować materiał, na którym haftujemy (wyprasowany, bądź na tamborku), zrobić zbliżenie na haft i gotowe. 


Ja osobiście lubię robić mini aranżację również kiedy pokazuję na jakim etapie haftu jestem. Przykładem niech będzie na przykład to zdjęcie mojej Jesiennej Wiedźmy:


W tym przypadku pomysł sam się nasunął, ze względu na dynię, którą wiedźma trzyma w dłoniach. Akurat w tamtym tygodniu dynia gościła również u nas w kuchni :)  Jako tło posłużyły mi moje dechy. I tak oto w 15 minut spędzonych na balkonie, zrobiłam zdjęcia i zaprezentowałam początek nowego projektu. Inaczej sprawa się ma z pokazywaniem gotowej pracy. Jak ugryźć to co jest na drugim planie zdjęcia ?
Po pierwsze i najważniejsze. Tło powinno być tłem :)
Nie powinno przyciągać uwagi a wręcz przeciwnie- odciągać uwagę czytelnika w kierunku haftu.
A więc stawiamy na kolory stonowane, spokojne, zero pstrokacizny czy kolorowych kocyków. Warto wziąć również pod uwagę jaka kolorystyka będzie pasować do haftu. Np. do obrazka w kolorach jesieni na pewno jako tła nie użyjemy koloru różowego.  W tym temacie trzeba więc być ostrożnym.


Pokrowiec na deskę do prasowania sam w sobie fajne ma kolorki,ale w połączeniu z kolorami Mucha - moim zdaniem totalnie się gryzie. 


Tutaj jako tło posłużył mi kawał lnu, z którego uszyte mam ściereczki. Lubię motyw takiego zgniecionego materiału. W tym przypadku jest to akurat kwestia gustu, bo wiem, że nie każdemu taki styl może się podobać. Natomiast kolor tła całkiem przyjemnie współgra z kolorami haftu i nie odciąga od niego uwagi.

Co możemy wykorzystać jako tło fotografując w domu?
No to dzielę się kolejnym pomysłem, który mogłyście zauważyć w ostatnim poście. W jego realizacji pomógł mi nieoceniony Małżonek :) Otóż: 3 deski długości około 130 cm , szerokości 15 cm zostały przecięte w połowie tak, że powstało w sumie 6 sztuk desek o długości około 65 cm. Z jednej strony pomalowane zostały na biało, a po wyschnięciu druga strona pociągnięcia impregnatem. Tyle :) Przyznaję, że nigdzie w mieszkaniu nie mam takiej fajnej białej podłogi. Kiedyś jak już daj boziu w końcu się wybudujemy, będę mieć dużo miejsc do wykorzystania jako tło- fajne deski tarasowe i kamień w łazience na podłodze, i piękny trawnik i kominek obudowany cegłą i dębowe schody i beton w piwnicy i....Ok wracam do rzeczywistości i M2 :)
Póki co tych 6 desek i dębowy stół na działce muszą mi wystarczyć :)

Co jeszcze służy mi jako tło?
-arkusze jednokolorowego bristolu
-papier pakowy
-kremowa narzuta na łóżko
-popielaty koc
-prześcieradło
-kawał szaroburego lnu
-podkładki na stół
-ściereczki kuchenne
-długa spódnica
-kurtka mojego męża
-mój ślubny szal


Jak widać wiele sprzętów czy powierzchni w domu możemy wykorzystać jako tło. Cały widz polega na tym, aby tak wykadrować zdjęcie, aby nie było widać co jest tłem :) A o kadrze później. 

Inna bajka to fotografowanie na polu (dla nie Małopolan- na zewnątrz, lub na dworze :)). Tam najczęściej korzystam:
- trawa
-drewniany dębowy stolik
-surowe deski
-pniaki
-podszycie leśne 
-liście
Ale mogą to być również płytki chodnikowe, mury, elewacje, piasek, itp. Parę dni temu spacerując przechodziłam koło ruin Zamku Żupnego i w głowie zabłysł mi pomysł na zrobienie sesji jednego z haftów, nad którymi pracuje. I te resztki muru ceglanego  zostaną przeze mnie użyte jako tło, które wykorzystam również w aranżacji zdjęcia. 

4. REKWIZYTY

No dobrze. Mamy już pięknie przygotowany do prezentacji gotowy haft. Mamy wolną sobotę, odpowiednie światło i wybrane miejsce. Mamy tło. Ustawiamy naszą pracę, bierzemy aparat do ręki i pstryk.
Jest fajnie, jest odpowiednie światło, tło jest tłem i nic nie zagłusza naszej pięknej pracy. Ale... jest smutno, nudno. Dla przykładu poniżej prezentuję zdjęcie, które zrobiłam chcąc pokazać postępy w Fee Bleue.  


Zdjęcie to wcześniej nie zostało pokazane na blogu. Kolory haftu są bardzo delikatne. Tło szare. Smutno. Wtedy robiąc zdjęcia postanowiłam jednak haft wyprowadzić na pole i tym sposobem powstało między innymi takie zdjęcie:


Tłem w tej sesji były deski jakiegoś podestu na dziedzińcu Muzeum Żup Krakowskich w Wieliczce. Rekwizytami: liście z pobliskich plant, sznurek jutowy, nożyczki i miechunka, która uwielbia być fotografowaną ;)
Jestem pewna, że odbiór tych dwóch zdjęć jest równie różny jak one same. Wniosek? Rekwizyty mogą nam urozmaicić zdjęcie, spowodują, że coś się na nim zacznie dziać. Zdjęcie nabierze pewnego rodzaju trójwymiarowości, haft ożyje, a przede wszystkim przykuje uwagę czytelnika. Śmiem twierdzić, że to własnie rekwizyty do zdjęć "robią robotę". :) 
Jednak układając naszą scenografię należy pamiętać o tym, że choć mają one za zadanie urozmaicać haft i zdjęcia, to wciąż muszą być tylko drugim planem, uzupełnieniem całości. Trudne zadanie, które przyznaję mnie nie zawsze się udaje. Trzeba uważać, żeby nie przesadzić nie tylko w ich ilości ale również jakości, czyli tym co dodajemy do zdjęć.Czasami lepiej mniej niż więcej. 

Co możemy wykorzystać jako dodatek do zdjęcia naszej pracy? Wszystko. Absolutnie. Mój trzylatek z mlekiem matki chyba wyssał zmysł patrzenia na boki, pod kątem tego co mogłabym wykorzystać do zdjęć. Zbiera mi liście, szyszki, kamienie, ostatnio nawet pęk muchomorów przytargał i wszystko to: "Mamo to do Twoich zdjęć, do faftów. Fowaj." (tłum. haftów, schowaj). Natomiast kilka dni temu mój Mąż przeszedł samego siebie. Wyspindrał się po ścianie do kąta na klatce schodowej i z pajęczyny wyplątał doskonale zachowaną zasuszoną ćmę.... Schował do pudełeczka, bo na pewno wykorzystam do zdjęć...:D Także ten... :) Dlatego też na końcu jednego z postów zachęcałam do zbierania darów jesieni. Te są idealne na tą porę roku w naszych inscenizacjach.




Muszę przyznać, że typem chomika nigdy nie byłam, ale od jakiegoś czas mam w domu kuferek i papierową torbę, w których skrywam dary natury:
-liście, szyszki, zasuszone drobne owoce zasuszone kwiaty, bazie, pióra, żołędzie, kasztany, patyczki (muchomorków jednak nie ;))
Do zdjęć wykorzystuję wszystko, co kojarzy mi się z danym haftem, lub co może po prostu fajnie wyglądać. Sezonowo owoce, (po warzywa się jeszcze nie skusiłam, ale kto wie:)), roślinki, a przede wszystkim KWIATKI(!?). Są też sznurki, guziki, magnesy trzymające igły, nożyczki.
Tych mam kilka par, ale w hafcie korzystam tylko z dwóch - reszta to rekwizyty. 
Nie będę wymieniać wszystkiego co możemy użyć, bo wiadomo- trochę tego jest. Odsyłam za to po inspirację do moich sesji ;)

5. HAFT+TŁO+REKWIZYTY =ARANŻACJA 

I teraz słów kilka o aranżacji. Jak napisałam na samym początku nie ma jednego przepisu na to jak zrobić super zdjęcie naszej pracy. Wszystko jest kwestią gustu, naszej wyobraźni i tych czynników technicznych, o których wyżej. 
Napiszę natomiast jak wygląda to u mnie po kolei z tworzeniem zdjęć.
Pierwszą sprawą jest to, że najczęściej wybierając co będę haftować, już wiem jak to wykorzystam. Niewiele mam prac w szufladzie. A skoro już wiem jaki użytek zrobię z mojej pracy, to później jest już prościej. Kolejną sprawą jest to w jaki sposób oprawię/wykończę/użytkuję haft. W przypadku oprawy trzeba być ostrożnym i zdać się na własny gust. Niekoniecznie coś co u innych nas zachwyci, będzie pasowało do naszych wnętrz. Dalej- jeśli haftujemy motyw, który ma być dalej gdzieś wszyty, to fajnie by było, aby sesję zrobić już z gotową pracą. My możemy mieć w wyobraźni super hiper obraz tego jak wykorzystamy pięknie wyhaftowane bratki, jak cudownie będą się prezentować na torbie płóciennej. Robimy, więc sesje samym kwiatkom i....efektu wow nie ma. Odbiorca nie zobaczył tych bratków pięknie wszytych w płócienną torbę, sfotografowaną na gałęzi wśród pąków bazi. A więc moim zdaniem sesja gotowej, dokończonej, oprawionej pracy.
No i teraz gdzie wyprowadzić tą naszą pracę, co położyć na zdjęciu i czego użyć. Jeśli przyjrzeć się moim zdjęciom, bardzo łatwo zauważyć, że aranżacja jest ściśle związana z tematem haftu. Koniec kropka.
I tak:
MAD BLUE BIRD - nabzdyczony ptaszek siedzący na pniu, zdjęcia robione na drzewie, a także wśród polan drewna.
JARZĘBINOWA WRÓŻKA- zdjęcia robione na sznurku rozciągniętym na drzewach owocującej jarzębiny
REINE LUCIA- żółta róża fotografowana wśród żółtych kwiatków (same róże byłyby za drogie :)) A skoro kwiaty to i wazon.
ZAJĄC POCZTOWY- moim zdaniem jedna z najbardziej udanych moich aranżacji, a jednak nie do końca podobająca się chyba:) Akcesoria do tej sesji zbierałam kilka miesięcy. Skoro zając pocztowy, to listy, a jak listy to i pióra i atrament.
PICHET AUX ANEMONES- zawilce. Muszę przyznać, że przed zrobieniem zdjęć tej pracy szukałam tych kwiatów w wielu miejscach. Kwiaciarka z pobliskiej kwiaciarni miała mnie dość. Niestety to nie ta pora roku :) Ale ponieważ kolory letnie, wykorzystałam więc to, co sezonowego akurat na mojej działce posiadałam i co kolorystycznie do pracy pasowało.
I tak dalej i tak dalej. W każdej jednej mojej sesji odnajdzie się motyw z tematyki haftu.
Kiedy już temat sesji mamy ogarnięty, to reszta idzie z górki. Dorzucenie kilku extra rekwizytów, typu nożyczki, kamyczki, sznureczek, guziczek przychodzi samo. Trzeba zrobić zdjęcie, krytycznie spojrzeć, czy nie za dużo, a może coś zmienić, dodać, pokolorować, wyeksponować. TRZEBA PRÓBOWAĆ!

Podsumowując temat scenografii, aranżacji haftu chcę zwrócić na 4 bardzo ważne punkty:
 wyobraźnia- dajmy się jej ponieść,
 odwaga- nie bójmy się. Metoda prób i błędów to najlepsza metoda do nauki. Dzisiaj gorzej następnym razem lepiej. Polecam obejrzeć moje zdjęcia z początków tego bloga :) Cóż większość teraz bym wywaliła, ale nie o to tutaj chodzi :) Człowiek się uczy cały czas!
 zaangażowanie- nic nie przychodzi samo. Trzeba się nie tylko pogłowić, ale jeśli już jakiś pomysł przyjdzie nam do głowy, to w miarę wolnego czasu, zasobów materialnych warto próbować zrealizować nasz cel i wyobrażenia.
● cierpliwość- wiadomo, że nie od razu Kraków zbudowano:)
 praktyka, praktyka, praktyka... jeszcze raz praktyka :)

Część # 3

To chyba tyle na dzisiaj. Dziękuję za pytania pod pierwszym wpisem o fotografowaniu. Staram się odpisywać na bieżąco. Postawiono przede mną też kilka wyzwań np. jak ująć błyszczące elementy haftu. Małgosiu- będę próbować :)
Czekam na więcej! :) 
Następny wpis będzie chyba ostatnim. No chyba, że przyjdzie mi do głowy coś jeszcze. Szykuję też małą i miłą (mam nadzieję) niespodziankę/propozycję dla moich obserwatorek. Ale o tym następnym razem.

Uściski! 
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...